颇为失望的电影版“挪威的森林”

“挪威的森林”这部小说,最早一次接触是高一的时候,当时在弟弟家看到80年代的漓江出版社的旧版本,大量的删节。
可能是因为年龄的关系,看完之后一点印象都没有留下。

之后大约是高二,上海译文出版社出了未删节的全本,同学买了之后不知为何又借来看了一遍。当然,可能就是因为出于对未删节的好奇w

结果就是自己立刻去买了一本。
看了无数遍,对我来说,是无可取代的可以从任何一页翻开兴味盎然地读下去的毫无疑问的杰作。
随着年龄和阅历地长每次阅读都会有不同的感觉。
后来买了原版的日语文库本来收藏。
断断续续地读了一些,深切地体会到林某人的翻译真是味精加太多。也因此一度对自己是否真的喜欢村上的作品有些怀疑。

但是,毋庸置疑的,“挪威的森林”依然是心目中不可取代的神作。

期望能够影视化也是由来已久。
但是真的看到决定翻拍电影的时候,老实说有些失望。毕竟很难相信一个越南裔法国籍导演可以真正理解这作品。
另外从别的角度考虑,村上的书其实是不适合翻拍的。


但是,今天电影公开的第一天还是去看了,1800的原价票啊w

去看电影的年龄层极为丰富,但主要还是年轻情侣为主。我这一排除了我和旁边一个看上去是文艺青年的姑娘,几乎都是成双成对观影。


演员的选择和演出可以说非常成功。
虽然觉得菊地澪子长得偏老又过于朴素,不过她讲话的调子和眼神真的很有我心目中直子的感觉。

除了删掉了原作中铃子的Les情节之外,所有主要的桥段基本都非常忠于原作的还原了出来。
其实我觉得铃子那段是应该做交待的,这和她最后会要求和渡边上床是有关系的。


这么精确地试图还原小说的做法,应该是很保险的,不会引起村上迷的反对吧。

但问题在于,那旧照片似的影像风格,让我很不满意。
我一直觉得,对于刻骨铭心的记忆,尤其是恋爱之类,记忆中的画面应该是不会如同冲印的相片那样随着时间的推移而褪色的。
那应该是,色彩鲜明,永远会让心头悸动的画面。
也许焦点会偏移,轮廓会模糊,但整个画面应该是鲜艳明快的。

另外,超级多的画面被塞得慢慢的长镜头,让这文艺片看得我头晕眼花。
也许有的人会喜欢这样的表现,认为有还原生活的感觉。
但就如我所说,这是渡边的自述,来源于他在飞机着陆前一段令人窒息的回忆。
如此具象,实在是不可思议。


另外,影片中的几段性爱表达真是有种隔靴搔痒的感觉,非常的不痛快。
既然都拍了,为何不能像原作那样直接而又干净的描写出来。色调简直和恐怖片有的一拼。
而且,我在心中都忍不住要吐槽:“渡边你这早泄www”
没办法,整段过程用一定格长镜头表现,从前戏到进入到发射总共不超过3分钟 - -
我没那么纯洁,不吐槽实在是不痛快。


总之,一句话,如果用人物塑造来打分,这是一部90分以上的电影。
但是如果用观赏性来打分,65分顶多了。

至于,能不能看完让人回味呢?
我只想说,影像化村上的作品还是下不为例吧。

「東京ラブストーリー」再び

又看了一遍东爱。因为开心网上面的投票,所以又看了一遍。

可以说,东爱从某种程度上来说,改变了我。
对日本的看法,爱上日本的流行音乐,开始学习日语,来日本留学。等等等等。

当时真的很爱莉香啊。
以至于直到现在依然受到她的种种印象。
比如横条纹的海军蓝毛衣,男式衬衫,宽皮带,质地很好的闪亮的英式皮鞋,连帽绵外套,宽松的圆领或是V领毛衣,一度固执地还要把毛衣塞进裤子里。

初中上海重播东爱的时候,有男生会提醒大家记得收看,全班几乎一致的讨厌里美,怨恨完治。

当然,现在回头来看,只是觉得这段感情没有对错,只是相遇的时机不好。
在那个阶段,最适合完治的是里美。
里美没有信心抓住三上,完治也一样,没有信心接受莉香。

当时看来有些超前的性爱观,现在也接受的很坦然。

年纪不同,看东爱的感觉就不一样。
就好像看村上的“挪威的森林”。


只是,永恒不变的,是对莉香的喜爱。

因为那是现实中不会存在的爱情。
那种不顾一切的,没有理由的只是爱着一个人。
并不因为某些原因而去爱,只是因为爱才看到很多对方的很多优点。
纯粹的像是初中生。
然而,这么纯粹,直接的爱发生在已经工作的人身上,必然只能是沉重的。

人长大了,都会学会如此保护自己。
不设防的,全心全意的爱,会伤害到自己。

就好比里美抱着丸子说,不想让你去。
大家都会算计,比较,施展种种小勾当。

不是说,莉香就没有做过任何手脚。
但是,比较而言,那真的只是小孩子的把戏啊。


莉香的台词,即便听过几十次,也依然毫不褪色。

爱上一个人的瞬间,是人生的闪光点,会永远铭记在心。


当时没有爱过的我,只是觉得唏嘘。
换到现在听来,苦涩之中,却有一种得到一枚勋章一般的认同感。


只是,我做不到莉香那样,毫不在意受伤地奋勇地去爱一个人。
我对自己说,我讨厌纠缠不休,不愿让对方为难。
但,实际上,这也是本能地对自己的保护。

人大体都是如此,所以才觉得莉香那明媚地笑容是如此难能可贵。

海猿 Final

去看了海猿最新的剧场版――LAST MESSAGE
虽说是宣传说final,不过决定去看倒不是因为这个噱头。

看了3D版本,眼镜戴着颇为受罪,而且,也没觉得就加了多少震撼力。
有时候,感觉是在看立体模型w

应该说,日本的灾难片真是越拍越好看了。
之前织田和天海女王的那部“女神的报酬”也非常精彩,以前一只觉得日本人不擅长大制作的影片,现在看来这种观点需要纠正了。


一直很喜欢海猿,觉得是一部很男人,也很纯真的热血励志片。
但是作为一个系列剧,如果离开了人物的成长,单靠场面来吸引观众,那肯定是要失败的。

而海猿最大的成功,就是在每一部中人物都会成长。
无论是主角仙崎,还是其他配角。即便是寥寥几个镜头,你都可以体会在这过去的时光中,他们经历的种种。
这次的LAST MESSAGE也是如此。

和之前去看跳搜3不同,可能是因为题材缘故,海猿里必不可少会有主要角色死去,所以即便加上新的角色也不会使需要着力渲染的人物魅力减半。
但,看到每个人物都有如此到位的刻画,还是觉得很欣慰。
对于一路追来的观众来说,我觉得这是非常重要的。

这次新加入的角色也都表现的很精彩,哪怕只有几个镜头,几句台词,在那个不平凡的瞬间,都显得那么生动。

虽然对于剧情,不是毫无怨言。
如果这是现实,估计不会有如此人性化的结局,利益当先,现实总是更残酷。

但,既然是电影,保留一些美好的愿望又何尝不可?


影片放映中,我始终在祈祷,仙崎不要死,不要死。
不为其他,只是因为他爱着的人正在等待他回去。


海猿很打动人,正是因为它是一部汇聚了很多世俗的幸福的电影。

跳搜啊跳搜

前天去看了跳跃大搜查线的剧场版3。
老实说,感觉很一般。


可能是为了塑造新加入的人物,可能是湾岸的各位都老了,人情世故跟沉重。
近2个半小时的影片,很多东西都没交代够。

跳搜的人情味,跳搜独有的kuso风格的小梗,都没有发挥出来。
当然有趣的地方还是有的,但最出彩的也就是署长三人组的那几个老头子了。


按照现在的情况,跳搜应该还会有剧场版4,不过估计我不会有兴趣去看了。
这次会决定去电影院,一大半的原因还是因为从来没有在日本看过电影这个样子。

室井的官越做越大,青岛也变成了组长。
大家不再是自己那个领域的初生牛犊,就算迷茫困惑理想坚持都还在,但看着总让人觉得吃力。

跳搜系列一直强调人物的成长,但这一部,就算把内田找回来,也完全没有刻画出她有多少进步。
一句话,太多的篇幅给了新人,以至于熟悉的角色个个显得力不从心。

包括织田,看着也真是老了。
前几天还有铃木大河剧的发布会,当年的莉香和丸子啊。

唯有深津绘里,依然出色。
可能我心目中,她一直就是如同菅野美穂这样的类型,静如处子,动如脱兔。
爆发力惊人,但又不会莫名其妙抢戏。


但跳搜已经10多年,连湾岸警署都无中生有,一路跟着过来,要是觉得什么都没变,那大概就是看得人自己眼睛有毛病了。


九一八当日,海猿final要上演,还有3D版,剧透下好像仙崎会死。
想去看,但是最近泪腺发达,我不想一个人在情侣的夹击下流眼泪啊,那也太悲惨了 - -

即使是不现实的皆大欢喜

受験の神様最终回结束了。

一开始看到hirorin落榜,伤心的我啊居然哭了……
心里还寻思,不就是小学生的片子么,搞得皆大欢喜有什么不好的!

毕竟,现实生活中实在是没有可能搞得如此的皆大欢喜。
只要是有竞争,就一定会有失败的人,努力有时候不能说明任何问题。但就是如此,却愈加希望看到这样大团圆的结局吧?
因为,现实总是不能如愿,总是有缺陷,总是让人神伤。


好在,最后,hirorin靠着棒球特招还是进了他想进的早田,还遇见了喜欢的akichan,hoho~~
电视剧里的人生还是可以那么美好的。


可能,这样的电视剧,也只有经过了各种的升学考的人看来才会有感触吧。比起有些瞎搞得龙樱,这部里的孩子们真的是很辛苦的学习了一年呢。

很满意的结局!!

| NEXT>>

Live Traffic Feed
月別アーカイブ
リンク
ブロとも一覧

Artemis' Palace

WiiちゃんのHAPPY部屋

Sleeping Child
ブロとも申請フォーム

この人とブロともになる